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梁旭：音乐对我来说就是一场修行 升腾新世纪音乐剧 他曾是中国摇滚乐狂燥的拓路人，创作了中国历史上最迷幻的摇滚专辑《敏感之花》。而后，他成为坚毅的行吟者，用十余载岁月穿梭于民族大地间，用漫长的思悟之旅，孕育出饱含生命真谛的新世纪音乐《三时》。现在，他又担任起了新世纪音乐舞台剧《升腾》的音乐总监，于艺术道路上进行一次新的跨界探索。他希望能够寻找到包裹在现代文明之下的西藏，灵魂深处本来的节奏。
梁旭——中国New Age（新世纪）音乐家、打击乐演奏家、三时世界乐团创始人。擅长世界音乐、宗教音乐及心灵音乐的创作，被媒体称为中国New Age新世纪音乐教父。梁旭于2000年—2015年，深入中国西藏，云南，贵州，四川，宁夏，青海，内蒙古，新疆，尼泊尔，印度，东南亚等边缘少数民族部落采风，融合了世界各地原生态音乐元素，使用特色各异的民族乐器及大自然各种音效音响原始采样，不遵照常规的创作思路和表现手法，以电子乐器和高技术的录音手段为特色，开创崭新的音乐风格和艺术形式。梁旭作为一名音乐创作者，以丰富的想象力和神话般的音乐内涵，表达了对聆听者充满心灵净化和精神安慰的真挚情感，编曲时尚而国际化，听者将会在音乐中把心灵带入一片静谧的天堂，这犹如一条安逸净透的旅途，唤起了人们对精神世界深邃返观和沉思之路。
“用超然的态度面对一切” 我觉得只有超然的态度，才能在音乐中得到最大的灵感和艺术上出奇的效果。同样，生活中超然处之，万事万物云淡风轻，这样无拘无束的态度才能滋养出自由的生活。继而，生活也就能更好地给音乐带来拓展的源泉。
“高海拔的压力和反哺” 我的身体是对高原有着很强烈的反应的，每次入藏，头疼、呼吸困难、高血压等各种反应都随之而来。但是当我独自站在具有海拔高度和灵性的雪山之巅，感受到天籁、地籁、人籁合而为一的美妙感觉，感受到大地的呼吸，风的脚步。。。宇宙的浩渺，四面八方。我会想，古往今来，我们是过客还是主宰？我们是来者还是去者？我会对生命有新的思考。而我的音乐就是将那些思考，那些让我感动的画面，以跳动的音符呈现给观众。
“音乐对我来说就是一场修行” 我心目中的西藏太纯洁了，我有很多的藏族朋友，他们每天都虔诚的朝拜，或者念经。在这种生活的点点滴滴的接触当中，我感受到了他们身上信仰的力量。尽管现代文明已经覆盖掉一些东西，音乐变得越来越浮躁，越口水，但是如果跟真正的西藏人接触，我仍然可以找到真诚的东西，在每个西藏人的血液里面，延续上千年的生命力。创作一个作品，对我来说一定要深刻的了解他，让整个身心沉静在这里边，然后从我内心深处发现出来的东西，这对我来说就是一次升华。我希望《升腾》能够让我在艺术和修行的这条路上，走得更进一步。
“对于神灵的理解” 我是一个有神论者，我相信六尺之上，必有神灵。我有很多上师，我觉得只要心怀善念的人都可以是我的上师，我从他们身上学习和了解到很多有关宗教的知识。这无形当中也让我怀有一颗慈悲心。每次我看到老人和小孩善良纯真无邪的眼睛，我的心灵就会震颤。这对我来说，也是一种无声的音乐，而且这种音乐、这种善良是会传递的。我多年前途径拉萨的一所小学校，看到70多个孩子在没有窗户的教室里上课，心一下子被触动了。他们都是孤儿，被一个叫曲珍的好心人收养。我当时一把琴，一把嗓子就凭借个人能力在布达拉宫广场上搞了一场慈善义演，为孤儿院的孩子成功募捐了两万多块钱。钱虽然不多，募捐的过程也几经周折，但我认为自己作为一个艺术工作者，更是要承担一定的社会责任，为这个社会创造更多的爱，更多的和谐。我希望传播并唤醒人们的意识。做善事其实很快乐。
“对于跨界合作” 我周围的朋友有很多先锋画家、舞蹈家、诗人、作家、人类学家等等，都能帮我在音乐中融入更多的内涵。以前也考虑过和他们跨界合作，让我的新世纪音乐可以和其它艺术形式结合成为多媒体音乐剧、诗音画、舞台剧等的不同方式，来同更多的人交流。但是因为乐队有自己的演出任务于是就一拖再拖。但是当《升腾》的制作人俞静奇跟我说这是一部有关仓央嘉措的音乐舞台剧时，我一下子有了一种创作和表演的欲望，因为西藏始终是我魂牵梦绕的地方。我会用我多年的积累淋漓精致地去表现那个年代，那个地方本该发生的故事，尽可能地用音乐让人体验到一场不同寻常的精神之旅。
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